Проект «Песни невинности, песни опыта».

Шёл я с дудочкой весною,

Занималася заря —

Мальчик в тучке надо мною

Улыбнулся, говоря:

 

«Песню мне сыграй про агнца!»

Я сыграл — развеселил!

«Ты сыграй-ка это снова!»

Я сыграл — он слезы лил.

 

«Дудочку оставь и спой мне

То, что прежде ты играл».

И пока я пел ту песню,

Он смеялся и рыдал.

 

«Выйдет книга неплохая —

Песни эти пусть прочтут», —

Молвил мальчик, исчезая…

Сразу взялся я за труд:

 

Для письма сломил тростинку,

Бросил в воду горсть земли —

Записал все песни детям,

Чтобы слушать их могли!

С этих строчек начинается одно из важнейших поэтических собраний мира — «Песни невинности и опыта», созданных в 18-ом веке поэтом, мистиком и художником Уильямом Блэйком. Творческий диапазон Блэйка сочетает власть и ироничность, разобла- чение и сатиру; нередко он обращается к слушателю с лиризмом и двусмысленностью. Художники, представленные в экспозиции, отражают дуальность Блэйка: Невинность противопоставляет детской доверчивости и теплу мира простые образы природы, заботы и блаженного благоговения — это видение мира через фантазию, чистоту и веру. Опыт же предполагает многослойное восприятие бытийности: в нём отражаются преодоления, многогранность витиеватых троп судьбы, рефлексия и принятие.

Мы посвятили этот стенд искусству, литературе и природе нарратива. Обращаясь к люби- мой классической поэзии и прозе, мы находим прекрасное в пейзаже, вечной теме любви и магическом реализме, который через образы говорит с персональным восприятием.

Так работы Евгения Розова мифистируют реальность через персонажей повседневной интернет- и поп-культуры, помещённых в его личный легендариум. Произведения Кати Антошкиной напоминают театральные декорации к неизвестному спектаклю: из самостоя- тельных объектов они превратились в носителей едва уловимых знаков. Картины Дмитрия Болохова отсылают к средневековой немецкой эпической поэме «Песни о Нибелунгах», и главные мотивы его работ — любовь, борьба и смерть. Любовь Шевцова в своей серии цианотипий работает с темой памяти и фиксации переживаний.

Художники предлагают увидеть мир через визуальную поэзию современного художе- ственного языка — между невинностью и опытом, между мечтой и реальностью. Каждая работа строит мост к личному опыту зрителя и напоминает, что искусство умеет перево- дить мифы в наш повседневный смысл. Экспозиция стенда приглашает к размышлению и поиску собственного смысла в диалоге между эпохами и стилями.

Куратор стенда Reloft Art Слава Нестеров

Выражаем благодарность всем организаторам, художникам, коллекционерам и гостям за замечательную атмосферу в Музее Москвы в дни ярмарки!